DSC Gallery

Předaukční výstava #sellmyfavouriteart

27/04/2020 - 03/05/2020

DSC Gallery přichází s unikátní akcí #sellmyfavouriteart, formou tiché aukce. Projekt se zrodil z ideje umělce Milana Housera. Nechali jsme umělce, které zastupujeme a se kterými spolupracujeme, aby vybrali jedno dílo ze svého ateliéru, ke kterému mají specifický vztah a je pro ně něčím hodnotné. Mnohdy tato díla nebyla v minulosti ani k dostání. Sejde se tak ojedinělý kurátorský výběr děl samotných autorů, jejíchž příběh vám budou skrze díla vyprávět. Exkluzivně se tak mohou tato díla dostat do soukromých sbírek.

Díla budou vystavena v prostorách DSC Gallery v týdnu od 27. 4. – 3. 5. 2020 v rámci předaukční výstavy. A protože si vážíme zdraví každého z nás, prohlídky budou možné pouze individuálně, a to předem po telefonické dohodě. Celý koncept se završí v podobě tiché internetové aukce a část výtěžku dále poputuje těm, kteří nasazují svoje životy v prvních liniích, aby pomohli všem, kteří jsou postiženi aktuální virovou nákazou. Rozhodli jsme se darovat polovinu galerijní provize Fakultní nemocnici v Motole a zbytkem podpořit především naše milé umělce, ale i chod zavřené galerie.

Zůstaňte s námi a sledujte náš Fb a Instagram profil @dsc_gallery, kde se postupně dozvíte další informace. Nebo nás kontaktujte přímo na adrese karolina@dscgallery.com

Díla

Milan Houser
Bez názvu, 2015-2019, pigment, lak, barviva, karneol, 110 x 160 cm

“Obraz jsem začal dělat před 5 lety, prošel tak poměrně dlouhosáhlou proměnou, protože jsem stále neměl pocit, že je hotový. Šest přelívaných kruhů pod plátnem: začal jsem vrstvou laku se žlutým pigmentem, následně modrým s příměsí tyrkysu, červenou a skončil jsem modrou perletí. Do jedné z posledních vrstev jsem přidal rozemletý karneol, který jsem si dovezl z cest po Jemenu, kterou jsem absolvoval se svým kamarádem Zdeňkem Markem. Prý je to kámen, který zahání strach.”

Vyvolávací cena: 250 000,- CZK (+DPH)

Jan Hísek
Ofélie (Ophelia), 2000, olej na plátně, 170 x 185 cm

„Obraz Ofélie jsem vytvořil mezi srpnem až listopadem roku 2000. V té době na tom maminka nebyla příliš dobře a zůstala již na další 4 léta ležící. Měl jsem třetím rokem svůj první ateliér ve statku v Malé Chuchli blízko Vltavy, kam jsem často chodil rozjímat a v citovém rozpoložení jsem si sám připadal jako Ofélie, která se topí pod hladinou a musí se nadechnout a novou silou vnímat svět. V obraze je velká divokost a exprese zakletá vesmírem malých ryb a motýlů kroužících okolo podzimních břehů. Modré hlavy ochránců zajišťují celý vnitřek vodního dění. Obrazu jsem se dlouho nemohl vzdát, vycházel jsem z něho dalším dílům, i když k takové expresi, jsem se již těžko vracel.“

Vyvolávací cena: 500 000,- CZK (+DPH)

Krištof Kintera
Typha Latifolia Aluminia, 2016-9, asambláž na desce, 103 x 73 cm
Telefonica Lapidaria, 2016-9, asambláž na desce, 103 x 73 cm

„Vybrané kresby pochází z edice herbářových listů, které provázely vznik jednotlivých nových postnaturálních bylin v rámci souboru Postnaturalia. Vznikly proto, abych vytvořil záznam o nových bylinách. Každá z bylin je jiná, ale všechny jsou si mezi sebou rovny, stejně jako lidé. Celé je to postavené na srovnávací studii mezi podobnostmi chování přírodních systémů civilizace a technologií. Paradoxně se kořenový systém velmi nápadně podobá našim spletitým počítačovým sítím.“

Vyvolávací cena: 180 000,- CZK (+DPH)

Lubomír Typlt
Fosforeskující záření, 2016, olej na plátně, 180 x 240 cm

„Fosforeskující záření je posledním dostupným obrazem z cyklu Koncilií, která vznikala od roku 2013 až právě do roku 2016, ve kterém tento obraz vznikl. Obraz je malován technikou olejomalby na plátně. Je zde typický systém dělení obrazu do barevných pásů, který často používám. Skupina chlapců hledí na nám neznámý objekt a my sledujeme jen jejich psychologické reakce.“

Vyvolávací cena: 250 000,- CZK (+DPH)

Jakub Matuška aka Masker
Oliva a oceán, 2019, akryl na plátně, 200 x 120 cm

„Obraz vznikl v roce 2019 podle malé kresby z pobytu na Kanárských ostrovech. Tu kresbu jsem udělal zpaměti jako čerstvou upomínku na moment, kdy jsem vzal naši dceru poprvé do oceánu o ona uviděla ryby. Chtěl jsem pak na základě této kresby budovat obraz, jenže při jeho přípravě jsem zjistil, že vlastně v té kresbě je vše, co jsem chtěl, a proto ji nemá cenu nijak tvarově vylepšovat. Samotný obraz je pak první z řady desetinásobně zvětšených prvotních skic provedených v barvě. To je téma, kterým jsem se zabýval poslední rok. Technikálie, kterou vlastně řeším od prvních pokusů s malováním obrazů. Vztah k tomuto obrazu a momentu mám velký, vlastně tak velký, že jsem ho radši udělal dvakrát, abych jeden nemusel nikdy dát z ruky a mohl ho nechat ho pro malou Olivu. Bůh ví, kdy se zase k oceánu podívá.“

Vyvolávací cena: 240 000,- CZK (+DPH)

Veronika Holcová
Laura, 2006, akryl na plátně, 80 x 55 cm (2ks)

„Na první pohled jsou obrazy takřka identické. Laura, mladá žena sedí na břehu, voda teče dlouhým nekonečným kanálem. Jemné odchylky v siluetách naznačují její odlišné rozpoložení, mezitím…čas plyne.“

Vyvolávací cena: 9 500 EUR (+DPH)

Josef Bolf
Psí hlava, 2015, akryl, klíh a tuš na papíře 70,5 x 100,5 cm

„Kresba vznikla ve větším souboru, poprvé byla vystavena v Českém centru v Paříži na výstavě v roce 2016. Mám ji rád, protože kombinuje materiály, podklad je z pomuchlaných papírů, povrch jsem žehlil a jinak narušoval, poléval barvami a vymýval. Pak vznikla kresba. Zvířecí maska na lidském obličeji, která nás má chránit, za kterou se máme ukrývat. Taková, jaké nosíme všichni, teď skoro doslova.“

Vyvolávací cena: 80 000,- CZK (+DPH)

Jiří Černický
Minimax, 2010, syntetika na plátně, plast a kov, 120 x 80 cm

„Minimax“ je obraz, kombinující v sobě dva protichůdné radikální principy: 1. minimalismus a 2. maximalismus. Zepředu se obraz jeví jako prázdný, ale když jej mineme, objeví se na jeho hraně různobarevné nakupení mnoha předmětů napovídající, že prázdnota obrazu byla iluzí. Důležitá je rovněž dynamika, se kterou obvykle nebývá minimalismus spojován. Maximalismus „Minimaxu“ je palivem minimalismu a dává mu tak pro něj cizorodou dynamiku, díky které může mít divák pocit, že obraz letí po stěně. Povrch obrazu je dozvukem vnitřních dynamických procesů. Možná že i v této době pociťujeme značný pocit zkreslení a iluze…“

Vyvolávací cena: 180 000,- CZK (+DPH)

Jiří David
Václav Havel ze souboru Skryté podoby (The Hidden Images), 1991, fotografie na papíře, 39,3 x 29,5 cm

„Co se týká vzniku projektu Skryté podoby, tak mě zajímala především ona jemná proměna identity osobnosti, avšak se svou nečekanou vnitřní odlišnosti. Kdy se tvar stává prostorem pro změnu, aniž by docházelo ke grotesknímu zkreslení. Kdy dochází i k nalomení představ o vlastní autenticitě. Došlo tak k rozbití vnitřního zrcadla.“

Vyvolávací cena: 90 000,- CZK (+DPH)

Jiří Georg Dokoupil
Spirals, 2020, olej a akryl na plátně, 160 x 130 cm

„Navazuji na pneumatikové obrazy, což je jedna ze sérií obrazů z 90. let. Znova se inspiruji otiskem pneumatik z ulice a dále rozvíjení své pneumatikového „know-how“ – do jiné souvislosti, snažím se tento ornament osvobodit z ulice a dát do neutrálního prostoru. Otočením se snažím přejít do třetí dimenze, a tak se pneumatika začne točit. Tím vznikne poloabsurdní záležitost. Jak jde dát stopu do prostoru?“

Vyvolávací cena: 58 000,- EUR (+DPH)

Pasta Oner
Black Hole 181, 2017, leptaný polystyren, tvrzený lak, 50 x 50 cm
Nocolor Hole 181, 2017, leptaný polystyren, tvrzený lak, 50 x 50 cm
Black Drip 182, 2017, leptaný polystyren, tvrzený lak, 50 x 100 cm

„Díla vznikla v rámci mé leptané série, ve které se již několik let snažím zakonzervovat kouzlo destrukce a práci s “vysokým” a “nízkým“. Je to návrat do dětství, kdy se stal polystyren pro nás materiálem, jehož zbytky ležely všude venku v křoví, v potocích nebo na stavbách, které jsme objevovali. Materiál dobře hořel a dal se snadno obrábět a hlavně leptat. Stačilo ředidlo nebo oblíbené hořlavé lepidlo Kanagon. Tuhle reminiscenci se pokouším doslova přetavit do současného pohledu na umění. Plátnem se stává polystyrenová deska a barvou ředidlo. Leptáním se dá docílit dvou efektů. Zachycení naivní kresby a zcela abstraktní krajiny údolí, propastí a stezek, které se do materiálu nenávratně zakousnou.“

Vyvolávací cena 50 x 50 cm (1): 70 000,- CZK (+DPH)
Vyvolávací cena 50 x 100 cm: 90 000,- CZK (+DPH)

Richard Štipl
Bloc Sabbath, 2005, objekt, kombinovaná technika, 19 x 50 x 16 cm

„Tohle dílo od Richarda Štipla má ve svém majetku DSC Gallery, její zástupci se rozhodli pro tuto tichou dobročinnou aukci věnovat jedno dílo ze své sbírky. Navíc má objekt Bloc Sabbath za sebou zajímavou historii. Už jen skutečnost, že se Národní galerie v Praze snažila získat toto dílo do svých akvizic. Pro někoho může být dekadentní autoportrét Richarda až příliš zvrácený. Ale kde člověk-umělec může jít víc s „kůží na trh“? Právě když ukáže své tělo nahé v různých neodtajených polohách.“

Vyvolávací cena: 380 000,- CZK (+DPH)